Pour commencer je vais déja vous donner la définition de ce que je suis et pourquoi j'ai choisi le nom de mon nouveau blog , pour le nom Dandy vous avez déja la definition si contre mais si vous ava=ez la fléme de ne ne pas la lire faites comme vous voulez :
C'est une doctrine de l'élégance, de la finesse et de l'originalité. Le style dandy s'attache principalement au langage et à la tenue vestimentaire.
La définition d'un dandy pourrait être « homme à l'allure précieuse, originale et recherchée, et au langage choisi ». Mais le dandysme n'est pas une esthétique fixée : il peut être protéiforme.
Le dandysme constitue aussi une métaphysique, un rapport particulier à la question de l'être et du paraître, ainsi qu'à la modernité. De nombreux auteurs, la plupart du temps eux-mêmes des dandys, se sont interrogés sur son sens. Ainsi, dans un contexte de décadence, Baudelaire identifie le dandysme comme le « dernier acte d'héroïsme » possible, recherche de distinction et de noblesse, d'une aristeia de l'apparence :
« Le Dandy doit aspirer à être sublime sans interruption, il doit vivre et dormir devant un miroir »
— Baudelaire, Mon c½ur mis à nu
Identifié, souvent à tort, comme une simple frivolité, le dandysme au contraire se pense par ses pratiquants, surtout au XIXe siècle, comme une ascèse et une discipline extrêmement rigide et exigeante. Ainsi, toujours selon Baudelaire :
« Le mot dandy implique une quintessence de caractère et une intelligence subtile de tout le mécanisme moral de ce monde. »
— Baudelaire, Le Peintre de la vie moderne
Le dandy le plus connu était George Brummell dit le « beau Brummell ». C'était un courtisan qui fréquentait la cour d'Angleterre. Ses héritiers sont notamment Barbey d'Aurevilly ou Baudelaire en France, Oscar Wilde en Irlande.
D'autre part, il est une idée très répandue d'estimer le dandysme comme un mouvement culturel révolu par les aléas historiques, et notamment démocratiques. En effet, cette nouvelle mode, quelque peu précieuse, se promut en France notamment vers la moitié de la première partie du dix-neuvième siècle, époque transitoire entre la monarchie chancelante et l'arrivée glorieuse de la république. Le stéréotype populaire repose en réalité sur la particularité vestimentaire des dandys. Mais le dandysme est avant tout un caractère personnel très altier, élégant, raffiné, voire arrogant, permettant ainsi légitimement la survie des dandys depuis l'instauration du style jusqu'à nos jours.
Pour Warhols c'est :
Andrew Warhola (né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie[1]- New York 22 février 1987), plus connu sous le nom de Andy Warhol était un artiste américain qui devint une figure centrale dans le mouvement du Pop Art, car il en était l'un des pionniers.
Après une carrière de succès en tant qu'illustrateur commercial, Warhol devint connu dans le monde entier grâce à son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, grâce à ses films d'avant-garde, en tant qu'auteur et aussi grâce à sa présence dans divers milieux sociaux, aussi bien des éminents intellectuels, des célébrités de Hollywood, que de riches aristocrates.
Le travail de Warhol a subi de nombreuses controverses, même si Warhol a été le sujet d'innombrables expositions rétrospectives, de livres, et de films depuis sa mort en 1987. Il est généralement reconnu comme l'un des artistes les plus influents du XXe siècle.
C'est une doctrine de l'élégance, de la finesse et de l'originalité. Le style dandy s'attache principalement au langage et à la tenue vestimentaire.
La définition d'un dandy pourrait être « homme à l'allure précieuse, originale et recherchée, et au langage choisi ». Mais le dandysme n'est pas une esthétique fixée : il peut être protéiforme.
Le dandysme constitue aussi une métaphysique, un rapport particulier à la question de l'être et du paraître, ainsi qu'à la modernité. De nombreux auteurs, la plupart du temps eux-mêmes des dandys, se sont interrogés sur son sens. Ainsi, dans un contexte de décadence, Baudelaire identifie le dandysme comme le « dernier acte d'héroïsme » possible, recherche de distinction et de noblesse, d'une aristeia de l'apparence :
« Le Dandy doit aspirer à être sublime sans interruption, il doit vivre et dormir devant un miroir »
— Baudelaire, Mon c½ur mis à nu
Identifié, souvent à tort, comme une simple frivolité, le dandysme au contraire se pense par ses pratiquants, surtout au XIXe siècle, comme une ascèse et une discipline extrêmement rigide et exigeante. Ainsi, toujours selon Baudelaire :
« Le mot dandy implique une quintessence de caractère et une intelligence subtile de tout le mécanisme moral de ce monde. »
— Baudelaire, Le Peintre de la vie moderne
Le dandy le plus connu était George Brummell dit le « beau Brummell ». C'était un courtisan qui fréquentait la cour d'Angleterre. Ses héritiers sont notamment Barbey d'Aurevilly ou Baudelaire en France, Oscar Wilde en Irlande.
D'autre part, il est une idée très répandue d'estimer le dandysme comme un mouvement culturel révolu par les aléas historiques, et notamment démocratiques. En effet, cette nouvelle mode, quelque peu précieuse, se promut en France notamment vers la moitié de la première partie du dix-neuvième siècle, époque transitoire entre la monarchie chancelante et l'arrivée glorieuse de la république. Le stéréotype populaire repose en réalité sur la particularité vestimentaire des dandys. Mais le dandysme est avant tout un caractère personnel très altier, élégant, raffiné, voire arrogant, permettant ainsi légitimement la survie des dandys depuis l'instauration du style jusqu'à nos jours.
Pour Warhols c'est :
Andrew Warhola (né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie[1]- New York 22 février 1987), plus connu sous le nom de Andy Warhol était un artiste américain qui devint une figure centrale dans le mouvement du Pop Art, car il en était l'un des pionniers.
Après une carrière de succès en tant qu'illustrateur commercial, Warhol devint connu dans le monde entier grâce à son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, grâce à ses films d'avant-garde, en tant qu'auteur et aussi grâce à sa présence dans divers milieux sociaux, aussi bien des éminents intellectuels, des célébrités de Hollywood, que de riches aristocrates.
Le travail de Warhol a subi de nombreuses controverses, même si Warhol a été le sujet d'innombrables expositions rétrospectives, de livres, et de films depuis sa mort en 1987. Il est généralement reconnu comme l'un des artistes les plus influents du XXe siècle.
